你曾想過，平常我們習以為常的「家」，在某些時刻會不會變成一個難以掙脫的牢籠？當所有的心事、所有的不滿，都因為家人這個身份而被隱藏起來，直到某天臨界點爆發，那會是怎麼樣的一場家庭風暴呢？綠光劇團年度大戲《八月，在我家》就將這樣一個極具深度的家庭議題搬上舞台，改編自榮獲東尼獎與普立茲獎肯定的經典舞台劇，光是劇本就具備極高的藝術價值與深刻意涵，光聽故事就覺得準備好面紙都不夠了。
這次《八月，在我家》的舞台劇集結了許多我們熟悉的面孔，演出陣容真的非常堅強，光是看到演員名單就讓人興奮，包括實力派演員王琄、吳念真、姚坤君、顏嘉樂等十三位演員，他們將在舞台上同台交鋒，光是想像那樣的張力就讓人期待。劇情聚焦在一場足以稱作「災難級」的家庭聚會，三代同堂的家族成員齊聚一堂，所有的衝突與秘密在飯桌上逐漸升溫，就像是我們現代家庭情感的縮影，保證會引發觀眾強烈的共鳴，看戲的時候你可能不是在看別人的故事，而是在看自己家的縮影。
這次綠光劇團的《八月，在我家》能夠這麼受矚目，除了故事題材本身夠有嚼勁之外，演員們的詮釋更是關鍵。特別是王琄這次飾演的角色，是一位情緒強烈又層次豐富的毒癮母親。她的表演轉換自如，讓人驚嘆演員能為角色投注這麼多的心理與體能訓練。她分享說，為了融入這個非常挑戰的角色，除了每天長時間的排練，更會利用早晨剛起床還沒完全清醒的狀態，去建構角色那種精神不集中、晃動的身體反應。聽起來真的需要全心投入，才有可能把角色演得這麼活靈活現。
當然，演這麼吃重又充滿壓力的角色，下戲之後要怎麼「抽離」也是個大哉問。王琄就分享了一個很有趣的「退駕」方式，她會在下戲後選擇慢慢散步回家，然後刻意去超市逛個兩圈，讓自己提醒自己只是一個普通人，回歸到平凡的生活步調。這種讓自己轉換生活場景，也是在強調演員在演出後的自我情緒調節有多麼重要，畢竟舞台上的角色共鳴太強烈，如果沒辦法好好「歸零」，對演員本身的影響也會很大。劇組這次為了達到完美的表演品質與精準度，也投入了超過兩到三個月的全情練習，甚至有演員透露，平均舞台上的一分鐘戲，最起碼都要在台下排練一個小時以上，這些付出都是為了讓觀眾看到最精采的演出。
說到《八月，在我家》，就不得不提吳念真在劇中那個父親的角色。雖然他只在開場出現短短的十分鐘，但那情感的濃烈程度，卻足以展現角色生命力與現實的深層連結。他的兒子，也就是這次舞台劇的導演吳定謙坦言，這個角色真的「非他莫屬」。吳定謙解釋說，吳念真對生命與家庭的悲觀觀點，跟劇中角色的性格契合度極高，讓人難以忽視。吳念真自己也說，其實看劇本的當下是很抗拒的，因為身為創作者，要深入每一個角色的內心世界，那種同理心非常心累。不過他也剖析了此劇過癮之處，就是它精準地說出我們每個獨立的生命個體，在家庭這個集體中，面對怨與恨卻不敢表達的無奈。
這齣《八月，在我家》透過每一個角色，每一個藏在心中的秘密與掙扎，就像是把人生的縮影搬上了舞台。當你坐在觀眾席，看著他們唇槍舌戰、毫無冷場的戲劇交鋒，可能也會在不知不覺中，照見自己家庭關係裡的某些片段與內心感受。它點出了「家」雖然是我們最渴望的避風港，但有時候也可能變成一個無法逃脫的牢籠。每一句台詞、每一場戲，都在替無數個家庭，把那些沒能說出口的愛與無奈，真實地呈現出來。
這場精彩絕倫的演出，屬於綠光劇團的世界劇場系列年度大戲，而且巡演規模非常盛大，將遍及全台各地。從二零二五年九月五日開始，一路延續到二零二六年一月十日，台北、高雄、台南、台中都有場次可以欣賞。包括國家戲劇院、衛武營國家藝術文化中心、臺南文化中心演藝廳、臺中市中山堂，都有機會親自見證這場家庭風暴。特別是台北場次，因為首賣後實在是太受歡迎，口碑強烈、觀眾期待度高，劇團決定再加碼開出三場，讓更多戲迷有機會看到。這樣難得的機會，千萬別錯過了。如果你想看一齣能觸動你心弦、讓你深思家庭關係的舞台劇，那就一定要走進劇場，親自感受這場《八月，在我家》帶來的震撼與感動，或許你會找到屬於你家，或是你內心深處的答案。
2025年9月5日~14日台北國家戲劇院、11月7日~9日高雄衛武營國家藝術文化中心歌劇院、11月15日~16日臺南文化中心演藝廳、2026年1月9-11日臺中市中山堂隆重登場，購票請上Opentix售票系統
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